玩 古 喻 今藝術演講會   14:30-16:30   地下樓視聽室（免票）

「挪用」（Appropriation），在藝術史的發展上可被視為是「使用借來的元素，創作新作品」。藝術家從其它文化、藝術史、流行文化、或已被創造的視覺及非視覺文化中「挪用」以創作，包括主題、象徵、人工製品、現成物、影像、聲音、物件、形式或風格。藝術家經常透過「挪用」手法「意有所指」，表達、評斷對當代藝術、政治、宗教、社會、人文的看法。

自1990年代開始，臺灣當代藝術家面對多元的視覺藝術養分，包括臺北故宮的鎮院之寶、西方抽象藝術、觀念藝術、達達主義、普普藝術、後現代主義、臺日美術、影像、設計等等，內化自己的生活經驗，對傳統「經典」之作挪用與創造，至今已產生不少的新表現與新意涵。

此展23位臺灣當代藝術家，面對外在現狀，從個人的生命經驗中出發，經由解構、聚合、重組、異化等再創造的過程後，以各種不同的藝術形式，表達對個人生活、藝術本質、外在世界及現況的諸多看法，包括：1、對書畫藝術本質的反思2、對在地歷史文化與社會現況的批判3、呈現個人的內在世界與生活感懷4、向大眾生活美學靠攏等，不再受制於「過去」既已存在的風格，進而發現個人特質，並思考「過去」在「當代」的意義與多元的可能性。同時也藉此呈現臺灣當代藝術家，在挪用自身文化傳統典故創作的發展與面貌，

本演講會，將引導大眾認識中西藝術與經典大師的對話，了解藝術家是如何心繫著「生活在他處」的古代悠遠時光，也沉醉在文化的豐富底層，而後現代的自由閱讀，無意間使人們發展出新的觀點，在層層空間皺摺中亦發現世界的真象，當繪畫變成了現象學式的表現，即是一種視覺哲學。